SUR LES CENDRES DANSER

Résumé :

Après la pop électro de Derrière la porte et le jazz manouche d'Imparfaite, ses précédents albums, J. Caplan revient aux sources qui l'ont toujours nourrie : le folk rock à guitares, les harmonies subtiles, quelque part entre P. McCartney et J. Buckley. Cela s'est réalisé grâce à la rencontre avec E. Marsh, musicienne, compositrice, autrice et interprète, qui fut longtemps la guitariste et l'arrangeuse de Dani, prématurément disparue. Une complicité à l'ardeur créatrice : E. Marsh à la musique, J. Caplan aux textes, tandem notes et mots, arrangements tissés par les 2. Il y a des basses qui vrombissent et des guitares acides, des choeurs et des battements de coeur, des mélodies gracieuses et des envolées poignantes, de la folk et du rock, de la country urbaine, qui font des chansons tenaces. Variété de couleurs, de nuances et de tessitures, ourlées de la voix pleine de ferveur d'une Jil Caplan libre et intime. Avec Sur les cendres danser, Jil Caplan signe l'un de ses meilleurs albums, sans doute le plus beau et le plus personnel.